Quando hai capito che le arti visive sarebbero state
essere il tuo percorso? È stata una scelta decisiva o certe circostanze hanno fermato il tuo precedente percorso nelle arti performative? In che modo la tua esperienza passata ha influenzato la tua visione artistica nelle arti visive?
È tipico che una persona sperimenti qualcosa prima e solo dopo se ne renda conto. Pertanto, notare il momento in cui un artista inizia a formarsi dentro di te può essere difficile, soprattutto se sei immerso nel mondo dell’arte fin dalla prima infanzia. Capisco che la mia vita nelle arti, iniziata all’età di 7 anni sul palco e nel cinema, così come la mia professione di ingegnere chimico nel campo dei composti ad alto peso molecolare, hanno contribuito alla creazione delle mie opere d’arte. Ho riflettuto molto su questo quando ho lasciato il palco. Mi sono chiesto se i miei genitori avessero ragione a proibirmi di continuare la mia carriera vocale e di proseguire gli studi di recitazione. Oggi, guardando le mie opere d’arte, capisco che Dio aveva pianificato questo percorso per me.
- In che modo l’identità azera si riflette nelle tue opere d’arte? Trovi difficile bilanciare la conservazione del patrimonio culturale con l’accettazione delle influenze globali?
Ogni creatore riproduce se stesso e il suo mondo interiore nelle proprie opere. La cultura, la religione e la natura dell’Azerbaijan sono naturalmente integrate nella mia creatività. A questo proposito, ricordo opere d’arte come “The Path of Truth”, che incorpora rose bianche, semi benedetti nella Kaaba e sabbia dalle montagne di Adamo ed Eva, luoghi sacri per tutti i musulmani. “The Fountain of Love” riflette la mia nativa Baku, “Khari Bülbül” onora i martiri che hanno difeso la Patria e “Roses and Pearls” presenta la nostra Maiden Tower, i campi di zafferano e, naturalmente, i nostri amati alberi di melograno ricchi di simbolismo. In breve, l’identità azera gioca un ruolo importante nella mia creatività.
- Quale stile artistico definisce le tue opere d’arte visive? Sei stato influenzato da specifici movimenti artistici o artisti in particolare?
Traggo ispirazione da vari movimenti artistici, in particolare dall’Impressionismo. Amo Monet. Ammiro anche l’arte giapponese e la filosofia dell’Ikebana. Tuttavia, le mie opere d’arte non possono essere classificate né come dipinti né come composizioni floreali. Ho creato una nuova direzione nell’arte. Ho un copyright per questa tecnologia di creazione di opere d’arte eterne da fiori vivi. Il fascino dell’armonia e la bellezza della natura, insieme al desiderio di evocare un atteggiamento riverente ed elevato verso la natura negli spettatori, sono il tema centrale della mia arte e definiscono il mio stile artistico.
- Come percepisci il ruolo delle donne nella scena artistica azera e globale? La trovi più aperta rispetto al passato? Hai dovuto affrontare sfide particolari in questo campo?
Credo che il mondo dell’arte sia diventato più aperto alle donne, e questo è incoraggiante. Come molte altre donne, ho dovuto affrontare alcune sfide, tra cui la necessità di lottare per il mio posto in questo campo. Sfortunatamente, ci sono ancora molti pregiudizi nella società. Va notato che il mondo dell’arte può manifestarsi in modi molto diversi e talvolta giustifica questi pregiudizi. Tutto dipende dalla fortuna, ma anche dall’educazione e dalla cultura della donna. Diventerà una fonte di ispirazione e porterà energia creativa alle persone, oppure diventerà oggetto di pettegolezzi e pubbliche relazioni nere?
- Durante una delle tue esibizioni da bambino, si sono diffuse voci nel mondo arabo ed europeo su un video che circola attualmente su TikTok, che menziona “l’apparizione di un fantasma” o un “incendio misterioso” sul palco. Quanto sono accurate queste voci? Ricordi i dettagli di quel giorno?
Se qualcuno vuole vedere i fantasmi, non posso impedirglielo. (Ride)
So solo che il Teatro Bolshoi di Mosca non è più andato a fuoco dal 1959, e questa informazione è facile da verificare.
Stiamo parlando e, come puoi vedere, non sono nemmeno un fantasma. Eppure, queste persone non stanno solo scrivendo da qualche parte, mi stanno mandando messaggi direttamente sulla mia pagina Instagram! Ma sono contento che la canzone “Jujalarim” abbia trovato una seconda vita, forse grazie a queste voci. Anche se non mi aspettavo che ciò accadesse. Ricordo quei giorni con calore quando sono salito per la prima volta sul palco del Teatro Bolshoi durante i Giorni della cultura azera a Mosca.
- Puoi raccontarci del coreografo di quella performance? Come sei stato selezionato per parteciparvi?
La coreografa di questa performance è stata la talentuosa Braitovskaya Berta Adamovna. Sono stata scelta per partecipare a questo progetto per il mio talento vocale, ma il fattore decisivo è stata la mia capacità di cantare e ballare contemporaneamente. Ho accettato volentieri, senza rendermi conto di quale responsabilità mi stessi prendendo sulle mie giovani spalle. L’intera produzione dipendeva da me: il coro, i ballerini, un numero enorme di bambini e l’orchestra sinfonica di stato. E non avevo una controfigura. Non ho deluso nessuno. Dopo la performance, Berta Adamovna mi ha portato a teatro per “Giselle” e mi ha ricompensato con una grande porzione di gelato. Dolci ricordi.
- L’uso dei fiori nelle tue opere d’arte conferisce loro un carattere unico. Consideri i fiori un simbolo artistico universale o hanno per te una connessione emotiva più personale? Quale messaggio intendi trasmettere attraverso di essi?
Sono molto contento che tu mi chieda del mio lavoro. Le mie opere sono come i miei figli e mi piace parlarne. Sì, forse i fiori sono un simbolo universale. Non c’è nulla che non possa essere espresso attraverso i fiori. Prima di tutto, parlano di amore e vita. Spesso della natura fugace della bellezza femminile, ma i miei fiori sono destinati a preservare la loro bellezza per secoli. I fiori sono prototipi di persone. Alcuni cresceranno nel giardino e lì appassiranno, avendo precedentemente piantato un paio di semi per la continuazione della vita, e solo pochi sono destinati a entrare nella storia e lasciare il loro segno nell’eternità.
- Quale premio o riconoscimento ha per te il significato più importante? Credi che i premi aggiungano valore a un artista o è l’impatto del suo lavoro a definire veramente il suo status?
I premi non possono essere una fonte di ispirazione; piuttosto, è vero il contrario. Se ottieni il meritato titolo di artista, potresti chiederti perché non hai ottenuto il titolo di artista popolare. (Ride) Vedo l’impatto che le mie opere hanno sugli spettatori, e questo è il miglior riconoscimento per me. Ricevo molto supporto per la mia creatività dalla mia gente. Per il pubblico più ampio, sono più conosciuta come attrice per il mio lavoro nel cinema e in televisione. Il premio che mi dà un piacere speciale è la medaglia Leonardo da Vinci. Non perché sia il premio più alto nel mondo dell’arte, ma perché io, essendo un ingegnere, ho sempre sentito un legame con Leonardo da Vinci, che possedeva il talento di un ingegnere.
- Come vedi il tuo pubblico nel mondo arabo? Ti aspettavi un tale coinvolgimento? Hai in programma di entrare in contatto con loro ulteriormente o di creare opere ispirate alla cultura araba?
Sono molto felice che il mio lavoro abbia risonanza nel mondo arabo. È molto stimolante. Pertanto, ho accettato immediatamente l’intervista. Spero in ulteriori interazioni con questo pubblico
- In che modo la tua famiglia ha influenzato il tuo percorso artistico? Hai ricevuto il loro supporto fin dall’inizio o hai dovuto affrontare delle sfide con loro?
La mia famiglia mi ha sempre sostenuto, anche se ci sono stati momenti in cui le loro aspettative si sono scontrate con i miei desideri. Grazie a Dio non ho dovuto sacrificare nulla. Ma lo dico ora: col tempo, tutto acquista un senso. A dire il vero, mi dispiace che, essendo impegnato con il mio lavoro principale, ho avuto molto poco tempo per recitare. Vorrei anche ottenere un ruolo in un progetto serio. Penso addirittura che se riuscissi a guadagnare una cifra consistente dalle mie opere d’arte, la investirei nella creazione di un film e ne interpreterei il ruolo principale. Pensi che sia giusto condividere un desiderio così segreto?
- Chi è la persona più indimenticabile della tua famiglia? Che regalo gli faresti adesso?
Nella nostra famiglia, c’erano 7 sorelle e un fratello. Amavo molto mia madre. È sempre rimasta una donna in qualsiasi circostanza. La persona più indimenticabile nella mia famiglia è mio padre. Come mia madre e mia nonna, ora capisco la sua preoccupazione per me; allora, anche se obbedivo, sentivo una ribellione interiore. Volevo davvero continuare a cantare, ballare e recitare. Ma mio padre disse: “Non ci sono state attrici nella nostra famiglia”. Ho dedicato l’opera d’arte “Paradise for Romantics” a lui e alla nostra famiglia, che riflette il mio amore e la mia gratitudine per tutto.
- Come immagini il tuo futuro artistico oggi? A quali nuovi progetti stai lavorando? Hai in programma di tenere presto delle mostre nel mondo arabo?
Sono pieno di speranza per il futuro e sto lavorando a diverse nuove opere d’arte che spero saranno presentate in mostre nel mondo arabo. Naturalmente, tali progetti possono essere realizzati solo con un serio supporto di sponsorizzazione. Inoltre, sto esplorando il mondo dei social media. Il mio sogno è creare e continuare a condividere le mie opere con un vasto pubblico
Fatimah Al-Amro